Bea A.
TRAYECTORIA
Estudió en la Universidad de Navarra Arquitectura Superior, y al acabar la carrera en 2103, en plena crisis del sector, se fué a Londres donde en seguida encontró trabajo en Perkins + Will. Allí trabajó cinco años haciendo Fit Out para grandes clientes como Coca Cola, Finantial Times, Goldman Sachs, American Express, Oracle, EY, entre otros. Allí ya pintaba y vendía sus obras casi siempre a clientes españoles así que en 2018 decidió volver a Madrid, sus planes eran seguir compatibilizándolo con la arquitectura, pero al llegar a España la demanda empezó a ser muy alta y se lanzó de lleno a dedicarse solo al arte. De aquello han pasado ya unos años y el interés ha seguido creciendo por lo que no puede estar más agradecida. Ha formado parte de la Galeria Vangar en Valencia desde el 2018 hasta el 2022. Ahora mismo trabaja con la galería Mabe Gallery en Ginebra. Sus obras Kobu M teja y azul forman parte de la colección que Juan Entrecanales de Azcárate (premio coleccionismo ARCO 2019) tiene en “El Cigarral” en Toledo.
EXPOSICIONES
Organics, Group Show,Mabe Gallery Geneve. April 2023.
Colectiva inaugural, Group Show, Nave Anton Aiguabella, Madrid, September 2022
Winter Exhibition, Group Show,Mabe Gallery Geneve. November 2022.
Kokoro, Solo Show,Vangar Gallery,Valencia, December 2021
Huir transformándose, BP Gallery, Madrid, July 2019
Espaceografía – Anton – Aiguabella Vangar Gallery,Valencia,April 2019
Colectiva Inaugural, 1D3byNomos Gallery, San Diego, March 2019
Colectiva Inaugural, Vangar Gallery,Valencia, December 2018
PROCESO CREATIVO
Bea encajaría su estilo artístico en el expresionismo abstracto. El proceso creativo es sencillo: a través de la repetición de elementos sencillos se persigue la armonía jugando con los ritmos de representación de éstos. El color toma un papel importante en la relación que se produce entre el fondo y los elementos. La percepción del mismo según la combinación que se produzca será completamente distinta en un caso y otro. Además, con él entra en juego la psicología del color de la que tanto ha escrito Eva Heller.
MATERIALES
Bea trata de desnudar las obras de la materia. Todo lo que no aporte no lo utiliza. El fondo va en crudo pues busca un fondo uniforme y limpio. Los protagonistas de sus obras son el color y la forma y para que gocen de su máxima expresión le parece importante que el medio sea austero. En el caso del collage, utiliza papeles de seda que selecciona minuciosamente para que las combinaciones de colores sean armoniosas. Solo un sutil corte con tijera hace que asomen unas ligeras irregularidades que transforman la obra en una pieza orgánica. La artesanía asoma tímidamente en esa búsqueda por la invitación a observar
